常桂林:用写实和色彩画身边的风景

1972年,在大兴安岭工作生活的常桂林开始将自己的创作目光投向版画,此刻的他并不知道在大兴安岭的这段经历将影响他整个版画艺术生涯,并将作为中国工业版画创始人之一,带领中国版画艺术领域迎来新的发展阶段。

常桂林的版画创作生涯始终被写实主义所贯穿,无论是其早期作品还是日渐成熟的后期作品,常桂林都将其艺术家的审美视角完美融合到写实主义手法之中,真实却又浪漫地表现着人文和自然之美。

创作早期,常桂林就已经展示出了扎实的绘画创作功底和独特的审美追求。黑白版画的肃穆无法展现大兴安岭的自然风光之美,常桂林的用色因此极为大胆,浓郁的色彩彰显着蓬勃向上的生命力,《蓝蓝呼玛河》和《北疆春早》便是其中的代表,大面积的蓝色、白色、深绿色和紫色在画作上肆意挥洒,层次分明,描摹出自然之景的壮美,足见其驾驭色彩的能力,毫无保留地展现出画家对这片土地深深的热爱。

常桂林对色彩的运用日臻纯熟,在构图上也趋于佳境。这种张扬、生命力和热爱从大兴安岭一直延续到了深圳。千禧年之后,常桂林来到了深圳,在观澜版画基地继续自己的艺术生涯。

随着自身阅历的增加,游历了更多河山的常桂林的创作更加丰富。“簕杜鹃花”系列版画便是极具代表性的作品,每一张版画中以杜鹃花为主要描绘对象,配以不同的城市抑或自然风光为背景。杜鹃花生得张扬浓烈,层层叠叠,极具视觉冲击力,闯入观画者的视野,强势地宣告着它的存在,而城市背景或自然风光悄然入画,让观画者在经受初次的视觉冲击后得以休憩,开始好好地、安静地观赏画作,获得只有常桂林的版画才能带来的独特的审美体验和审美经历。

在观澜版画基地,常桂林在艺术创作上进入了新的境界,贡献了更多精品,也给中国工业版画添上了浓墨重彩的一笔。《山之巅》《峰之巅》《湖之魅》《谷之幽》《河之韵》《川之刃》这一整套作品可以窥见常桂林作品贯穿始终的精髓,大胆的用色区分出鲜明的层次,迸发出一种外向的生命力,画作充满生机与可能性,而稳固的构图让观画者在色彩的冲击下依旧能感觉到安心,完全醉心于画作展现的世界,通过画家的眼睛和手领略人文与自然之美,体验版画艺术独有的魅力与审美价值。

现如今,常桂林在版画领域继续深耕,几十年如一日的创作生涯中常桂林深刻地体会到版画受到观画者欢迎是因为画作本身是写实的,看起来熟悉、亲切却又有不一样的美,观赏者评价他的“观澜版画村新风景”系列为观澜版画代表,这让常桂林更加坚定了用写实和色彩画身边的风景的想法。在未来,常桂林也必将创作出更多更美好的现实主义版画作品,为中国版画的发展做出丰厚的贡献。

常桂林 1946年生于黑龙江省拜泉县,1965年毕业于哈尔滨师范学院艺术系美术专业,1969年参加黑龙江省大兴安岭林区开发会战,曾任报社美术编辑、地区艺术馆馆长、地区美协主席。1992年南下深圳,2009年入驻深圳观澜版画基地至今。

常桂林1972年开始版画创作,累计创作各种版画作品300余件,其中有120余件版画作品参加省部级美展,有14件版画作品参加全国美展和版画展。

常桂林为中国美木协会会员,曾任中国版画家协会理事,中国林业美协和黑龙江美协理事,是中国工业版画创始人之一。现为深圳市美术家协会会员,广东省工业版画研究院研究员,国家高级美术师。

2024年《大洋探秘》《神山圣水》等五幅作品参加自信与坚守一一中国版画院作品展。

2021年《龙舞神州》入选深圳市龙华区庆祝建党100周年美术摄影书法展获优秀奖。

陈维,毕业于广州美术学院,拥有10余年艺术研究创作及文化产业投资经验。广州艺博会组委会艺委会主任,广州艺博会书画院执行院长,广东省美术家协会会员,中国国家画院许钦松工作室画家,北京现代工笔画院画家,北京荣宝斋画院名家工作室画家。

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